Un Souls like différent.

Le titre de Trialforge Studio est un jeu de rôle et d'action avec des mécanismes de type Souls qui aborde le thème de l'identité, de la foi et de la science, de la même manière que Dark Souls aborde le thème de l'âme et des cycles. Cela donne au jeu une profondeur et une complexité engageantes mais déroutantes. Rappelez-vous simplement ce qu’Einstein a dit un jour : l’homme voit Dieu, derrière chaque porte ouverte par la science. Il est aussi invraisemblable que séduisant de se réveiller dans un lieu doté d’une infrastructure moderne. Imaginez un instant que vous ayez des bâtiments, des autoroutes, des systèmes de transport, des systèmes d’égouts, de l’électricité, mais que vous n’ayez pas le moindre intérêt ou connaissance pour les utiliser, puisque tout cela est considéré comme un blasphème et une hérésie. Nous nous réveillons ainsi à Ziêminal, un royaume construit parmi les ruines et les vestiges d'une société technologique. Un monde où il y a des lustres, la Déesse du Temps a donné naissance à deux entités : la Vie et la Mort, qui ont donné naissance à tous les types de créatures, y compris les Humains. Le problème était qu'ils étaient morts, alors la déesse de la vie a décidé de tromper sa sœur en lui volant son essence, permettant ainsi à l'humanité de vivre éternellement. Ainsi les immortels créèrent un royaume fécond et puissant. Cependant, loin de rester les bras croisés, la déesse de la Mort séduisit les immortels pour les conduire jusqu'à la fin de leurs jours. Des millénaires plus tard, nous nous trouvons dans une société divisée, où les adeptes de la vie cherchent à récupérer le développement atteint, tandis que les serviteurs de la mort persécutent avec une fervente dévotion les hérétiques immortels, dont ils ont mis à l'épreuve le titre. Cette histoire est racontée de manière classique, avec un film initial, des notes, des dialogues et, comme dans tout Souls qui se respecte, à travers des descriptions d'objets qui offrent des détails intéressants.

En termes de gameplay, Deathbound rappelle Mortal Shell, même si au lieu de posséder la dépouille mortelle d'un héros déchu, il introduit une mécanique appelée Essence. Autrement dit, cela nous permet de nous mettre dans la peau de différents personnages. En les trouvant et en interagissant avec eux, nous pouvons accéder à leurs souvenirs et ainsi utiliser leurs capacités au combat. Ce qui est intéressant, c’est que ces entités interagissent entre elles à travers des dialogues avec les autres êtres qui vivent en elles. Chacun de ces personnages a son propre style et ses capacités archétypales. De plus, ces essences peuvent être échangées à tout moment, même pendant un combat. Il existe plusieurs parfums parmi lesquels choisir. Par exemple, nous avons Therone, un chevalier croisé qui suit la Mort, qui se bat avec une épée et un bouclier. De l’autre côté se trouve Ana, une assassin équipée d’un poignard, d’une arbalète et de la capacité d’attaquer furtivement des ennemis sans méfiance par derrière. Quant à Haodai, c'est un sorcier qui, bien que plus faible, permet de lancer des attaques à distance en utilisant différents sorts. Au cours de l'aventure, nous pouvons trouver jusqu'à 7 personnages à contrôler, qui apportent de la variété dans le gameplay, ainsi que les outils nécessaires pour surmonter les différents défis que le jeu propose.

Un gameplay particulier.

Une contribution ingénieuse et innovante à la formule est que chaque essence a sa propre personnalité, ses particularités, ses intérêts et ses croyances, et représente un attribut distinct. Par exemple, Theron, qui est un fervent fanatique, représente la Foi ; tandis que Haodai fait de même avec la science. Il est intéressant de voir à quel point cela nous affecte et nous profite en tant que joueurs, car les idéaux des personnages ne sont pas toujours en harmonie et des conflits surgissent. Lorsque nous nous reposons dans un phylactère (les feux de joie Deathbound), nous pouvons gérer les personnages et essayer de créer des synergies entre eux. Certains fonctionnent mieux, d’autres moins bien, mais il est toujours important d’essayer de déterminer lesquels nous profitent le plus. Autrement dit, si nous avons Therone et Haodai dans le groupe alignés directement l'un avec l'autre, nous recevrons une diminution significative de la vitesse de déplacement, même si cela augmentera la récupération de vie. Cependant, les choses changent lorsque nous associons le sorcier et Ana (la science et la sagesse fonctionnent mieux ensemble), car nous pouvons obtenir une augmentation notable de la barre de vie. Chaque synergie et chaque conflit génère des bénéfices et des conséquences. Il convient de mentionner que cette synergie peut être améliorée. C'est intéressant d'expérimenter des combinaisons, même si nous aurons toujours des personnages en conflit et en harmonie. Après tout, cela représente l’équilibre et l’homéostasie des croyances et des intérêts d’une société. Le système de combat dans Deathbound est assez varié. Pendant les batailles, nous pouvons librement échanger entre les quatre essences que nous avons équipées, ce qui nous permet d'intercaler différents styles de combat. De cette façon, nous pouvons rapidement passer du combat à l'épée au lancer de poignards ou de boules de feu. Cela donne au titre de Trialforge Studio une grande variété et diversité en termes de gameplay. Bien sûr, chaque personnage a sa propre barre de vie, donc lorsqu'il est blessé, il est préférable de l'échanger contre une autre et de récupérer un peu de santé en attaquant les ennemis.

La difficulté de Deathbound est digne de respect. Plus d'une fois, nous serons obligés de monter de niveau pour affronter un boss ou vaincre une zone, ce qui ralentit complètement notre progression. Pour être honnête, cela faisait longtemps qu’un jeu ne nous avait pas poussé à faire ça. Le problème est que, contrairement à Shadow of the Erdtree (qui masque le farming pendant l'exploration), nous avons ici affaire à un jeu plus linéaire, donc tuer des ennemis encore et encore ne semble pas aussi intéressant. Un autre aspect qui rend le jeu un peu plus difficile qu'il ne devrait l'être est le manque de fluidité dans les commandes et la caméra qui génère vraiment beaucoup de problèmes dans les endroits fermés et étroits. Techniquement parlant, la musique n'est pas particulièrement perceptible dans Deathbound. Les effets sonores tels que la collecte d'objets sont un peu ennuyeux et déplacés, même s'ils remplissent l'objectif de faire comprendre que nous avons trouvé quelque chose. En ce sens, quelque chose de plus discret serait préférable. Pour le reste, l'ambiance est générée par un discret ensemble de symphonies qui évoquent des situations de tension et de danger lors des combats avec les patrons. Graphiquement, les modèles de personnages et les environnements sont très bien réalisés, avec de nombreux détails visibles à l'œil nu. Chacune des différentes régions possède des palettes de couleurs claires, même si à certains endroits l'architecture répétitive rend la navigation déroutante. Il faut souligner que parfois les mouvements de certains personnages sont un peu robotiques et peu fluides, même si la précision et le naturel avec lesquels se déplace l'une des essences sont admirables. En particulier, l’un de nos personnages préférés est celui qui réalise des attaques visuellement spectaculaires de style Capoeira.