Une histoire post-apocalyptique d'un héros classique de Marvel... en quelque sorte. Depuis le début, vous pouvez sérieusement penser que Ragnarok de Walter Simonson est un lien secret avec Secret Wars. Il suffit d'intégrer le Thor de ce livre dans certaines scènes de foule de Secret Wars et de Thors pour que l'illusion soit complète. Il s'agit de l'équivalent d'autres intégrations comme Old Man Logan et Future Imperfect, qui se déroulent dans des versions de l'Univers Marvel qui ont mal tourné. D'un autre côté, Simonson a la possibilité d'aller dans sa propre direction après Ragnarok Vol. 1 : Last God Standing en maintenant la continuité du livre. On sent bien que Simonson a voulu faire de Ragnarok son opus magnum. Les liens avec son Mighty Thor sont évidents, mais il y a aussi des éléments de sa série Orion avec la présence de portes de téléportation, tandis qu'un antagoniste ressemble beaucoup au personnage principal des bandes dessinées d'Elric sur lesquelles il a travaillé. À un moment donné, on s'attend à ce que les Star Slammers et Manhunter fassent leur apparition. Simonson a plaisanté sur sa page Facebook en disant qu'il n'était pas sûr d'être " encore capable " de créer des bandes dessinées ; Ragnarok est le puissant rejet de cette crainte. Une légère différence entre Thor et Ragnarok est l'utilisation plus importante de la mythologie nordique. Simonson a été l'un des premiers auteurs à intégrer les mythes nordiques dans la version Marvel d'Asgard, de l'utilisation accrue du char à chèvres volant de Thor à l'apparition de Naglfar, le vaisseau fait d'ongles de pieds des morts. Dans Ragnarok, Simonson va plus loin dans le puits pour incorporer des créatures mythiques telles que Ratatosk, l'écureuil qui transmet les messages le long d'Yggdrasil. Bien que le grand écureuil soit apparu dans Thor et les Quatre Guerriers pour menacer le Power Pack, c'est l'une des rares fois où le concept a été pris au sérieux.

En fait, le "sérieux" est l'un des principaux thèmes de Ragnarok : malgré le titre, le monde a déjà pris fin et les dieux sont déjà morts. Le premier numéro est une sorte de faux-semblant, puisque nous suivons une famille d'assassins elfes noirs chargés de détruire les dieux restants. Ils ne sont que brièvement les protagonistes avant de passer à un mélange d'alliés et d'ennemis lorsque le mort-vivant Thor revient sur le devant de la scène. En plus d'une armure plus complexe, l'un des plus grands changements dans le design de ce Thor est l'absence de mâchoire inférieure. Cela ne l'empêche pas de parler, ni de manger les pommes d'Idunn qui lui permettent d'exister (dans un beau moment de légèreté, même lui n'arrive pas à expliquer comment cela fonctionne). Thor fait de son mieux pour préserver sa noble nature, mais son état de mort imminente et le destin d'Asgard pèsent lourdement sur lui. Les fans du Mighty Thor de Simonson retrouveront également des visages familiers. Comme dans sa première série, Surtur (ici orthographié Surtr) se prépare à devenir le principal méchant. Dans un flashback sur les événements de l'actuel Ragnarok, un aperçu de Jormungandr confirme que Simonson a utilisé le dessin Marvel du Serpent de Midgard. L'omniprésent Mjolnir est plus proche de ses racines tribales, semblables à une hache, mais il est toujours capable d'invoquer des tempêtes et des portails comme dans la version Marvel. À l'inverse, l'un des nouveaux éléments majeurs est constitué par les Draugr, des guerriers morts-vivants qui ont précédé de plusieurs siècles l'histoire moderne des zombies. Leur apparition nous a fait nous demander si Simonson ne les avait pas inventés, mais la mythologie nordique est tellement bizarre en elle-même qu'elle réserve des surprises à chaque fois qu'elle est exploitée pour des concepts d'histoire. Pour Ragnarok, Simonson a décidé de faire équipe avec la coloriste et fréquente collaboratrice de John Cassaday, Laura Martin, qui comprend bien son style artistique. En prime, la série a un calendrier plus souple que chez Marvel, et Martin a le temps d'entrer dans les détails, comme elle le fait avec Cassaday. Comme toujours, John Workman est là pour fournir ses fantastiques effets sonores et son lettrage.